(黃耀庭/文)中國(guó)畫(huà)飄逸瀟灑，意趣高古，一直以來(lái)是中國(guó)文人學(xué)養(yǎng)豐厚的最高標(biāo)榜。不過(guò)在當(dāng)代藝術(shù)大張旗鼓的今天，傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)好像被逼到了角落里，顯得勢(shì)單力薄。 但是正如中國(guó)畫(huà)所獨(dú)有的云淡風(fēng)輕、與世無(wú)爭(zhēng)的氣質(zhì)一樣，國(guó)畫(huà)在自己的藝術(shù)世界里自得其樂(lè)，自有其妙趣。而在追求這種境界的道路上，重慶涌現(xiàn)出了一些國(guó)畫(huà)名家大師，雖然斯人已逝，但回響?yīng)q在。

“畫(huà)仙”晏濟(jì)元

晏濟(jì)元是近現(xiàn)代藝術(shù)最為長(zhǎng)壽的藝術(shù)家之一，也是最見(jiàn)精神的長(zhǎng)壽藝術(shù)家之一。

在中國(guó)書(shū)壇畫(huà)苑，名家有“兩張一晏”之說(shuō)，“兩張”是指張善孖、張大千，“一晏”說(shuō)的就是晏濟(jì)元。朱德也曾贊“海外有個(gè)張大千，國(guó)內(nèi)有個(gè)晏濟(jì)元”。

晏濟(jì)元1901年生于四川內(nèi)江一個(gè)耕讀世家，其父晏輝廷為清末秀才，長(zhǎng)于書(shū)畫(huà)治印。受家庭熏陶，晏濟(jì)元7歲即從父學(xué)習(xí)詩(shī)書(shū)畫(huà)印。成人后東渡日本，就讀于日本鐵道講習(xí)所、早稻田大學(xué)、東京大學(xué)。

雖然晏濟(jì)元出生于四川內(nèi)江，也曾在北京、上海、成都等地呆過(guò)一段時(shí)間，但晏濟(jì)元的一生更多是在重慶度過(guò)。喜歡畫(huà)畫(huà)經(jīng)常出門(mén)寫(xiě)生，至今，重慶很多地方都留下過(guò)他的足跡。

晏濟(jì)元從藝一生，充滿傳奇。古往今來(lái)的書(shū)畫(huà)大家，無(wú)一不是熔傳統(tǒng)與創(chuàng)新于一爐、敢于在傳統(tǒng)技法頂峰繼續(xù)探索的勇者，晏濟(jì)元便是其中之一。他的書(shū)畫(huà)藝術(shù)有著獨(dú)特的風(fēng)格，并且歷來(lái)主張“學(xué)古要辭古，創(chuàng)新要破新”，在繪畫(huà)上強(qiáng)調(diào)“學(xué)畫(huà)必先學(xué)書(shū)，書(shū)成而后學(xué)畫(huà)，必有所成”。

到了后期，晏濟(jì)元的藝術(shù)更達(dá)到了隨心所欲、高深莫測(cè)之境界。尤其在晚年的創(chuàng)作中，工筆與寫(xiě)意相結(jié)合，不墨不華，更兼骨氣與瀟灑，體現(xiàn)出大師級(jí)別人物的氣魄與風(fēng)采。

“中國(guó)梵高”陳子莊

“中國(guó)梵高”的稱謂也許只是笑談，但陳子莊對(duì)藝術(shù)的赤子之心與梵高是相通的。

陳子莊是中國(guó)現(xiàn)代國(guó)畫(huà)大家，有“中國(guó)梵高”之稱。

1919年，陳子莊隨父到永川永興鄉(xiāng)，父做小生意，陳子莊入私塾念書(shū)，即習(xí)繪畫(huà)。因仰慕豪俠，又從寺僧習(xí)武。青年時(shí)曾以畫(huà)紙扇為生，還在肉鋪當(dāng)過(guò)伙計(jì)，業(yè)余時(shí)間仍學(xué)畫(huà)習(xí)武。

早年浪跡江湖的生活體驗(yàn)給了他復(fù)雜而深刻的人生歷練，并且把自己的個(gè)性融入到了藝術(shù)中。陳子莊的藝術(shù)，無(wú)古人意境情調(diào)的色彩而繼承意境創(chuàng)造的要領(lǐng)，少有 傳統(tǒng)視覺(jué)語(yǔ)匯范式的痕跡，而獨(dú)得中國(guó)畫(huà)藝術(shù)在繼承中更新語(yǔ)匯范式的奧妙。他對(duì)待藝術(shù)傳統(tǒng)的理解，不停留在淺層的形跡而深入膚理，不停留于枝節(jié)而得其要義。

他借古開(kāi)今，在民族藝術(shù)本體上開(kāi)拓現(xiàn)代的中國(guó)山水畫(huà)，形成了全然不同的風(fēng)格意蘊(yùn)，表達(dá)了自己的藝術(shù)個(gè)性。他的山水作品跡簡(jiǎn)意真，平中求奇，天然真率而清脫純樸，有著田園詩(shī)般的韻味。評(píng)論家薛永年稱其看似天馬行空，盡脫古法而實(shí)則“陰法其要”。

“我死之后，我的畫(huà)定會(huì)光輝燦爛，那是不成問(wèn)題的。”——這句話透露著陳子莊強(qiáng)烈的藝術(shù)自信，他無(wú)疑是近現(xiàn)代國(guó)畫(huà)史上最具個(gè)性色彩的畫(huà)家之一。

“鄒麻雀”鄒友蒸

鄒友蒸是重慶山野派大畫(huà)家，他整個(gè)的藝術(shù)生涯都是在跟麻雀“死磕”。

鄒友蒸，曾經(jīng)被遺忘的一代重慶山野派大畫(huà)家，極擅畫(huà)麻雀。他畫(huà)的麻雀，江湖人稱“鄒麻雀”。

抗戰(zhàn)時(shí)鄒友蒸就讀于內(nèi)遷至重慶江津的民國(guó)四大藝專之一的湖北武昌藝專（現(xiàn)湖北美術(shù)學(xué)院和武漢音樂(lè)學(xué)院前身），受過(guò)學(xué)院派的專業(yè)美術(shù)訓(xùn)練，曾受徐悲鴻、齊 白石等名師指點(diǎn)。新政權(quán)成立后，他數(shù)次放棄在學(xué)院任教的機(jī)會(huì)，執(zhí)意回到老家豐都，沉浸于鄉(xiāng)情鄉(xiāng)景鄉(xiāng)魂，作為一個(gè)鄉(xiāng)村美術(shù)教師度過(guò)一生。

鄒友蒸從小生活在山區(qū)，家鄉(xiāng)有大片大片的竹林，林間院壩到處都有麻雀，這也為其提供了大量的素材來(lái)源。據(jù)鄒友蒸回憶他孩提時(shí)很頑皮，經(jīng)常邀約小伙伴們?cè)谔?坎地頭用竹篩捕捉麻雀。對(duì)麻雀的生活習(xí)性了解后，慢慢地也就喜歡描繪麻雀這些小小的精靈。在長(zhǎng)期的觀察和實(shí)踐當(dāng)中，鄒友蒸用簡(jiǎn)煉和寫(xiě)意的筆觸將麻雀記錄了 下來(lái)。

鄒友蒸對(duì)自己的藝術(shù)追求從不滿足。盡管畫(huà)了數(shù)十載的麻雀畫(huà)，但鄒友蒸一直對(duì)自己的作品有不滿意的地方。而在傳統(tǒng)麻雀畫(huà)的基礎(chǔ)上，鄒友蒸融入了自己在自然生活中的感受，走出了一條屬于自己的路。